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年9月28日?周五
CCTV6-电影频道
影评人谭飞
22:16
年夏天，中国暑期档总票房近亿元人民币，相比去年的亿人民币增长了6.74%。
有24部电影票房过亿，6部电影票房在5—10亿之间，5部电影票房过10亿。
再一次创造票房记录的电影，已经无可置否的成为了你、我、他、她，每一个人生活的必需，或许不会多久，就会成为与精神食粮并重的“刚需”。
无论是不用加班的下班后，回家路上的地铁，辗转反侧的失眠夜，睡懒觉的周末，与父母在一起的节假日，跟男/女朋友腻在一起的七夕，还是______。
你要承认，你已经离不开电影了。
但是你有没有发现，在某一段神奇的时间内，大银幕上的电影总有一种似曾相识的赶脚——
哎鸭妈鸭
这！个！我！看！过！
曾经让你心头一动的某种电影类型，在某一段时间里再次蜂拥而至，造成审美疲劳——
眉头一紧
怎！么！又！是！他！
单单年，唐嫣就演了8部电视剧。
不管你是谁，不管你在哪里，只要你打开电视，所有频道任君选，全是唐嫣。
霸屏一姐，是她。
同样在这几年也很拼的还有大幂幂、刘诗诗、刘涛等女明星，她们好像在对你唱那句抖音神曲——
我正在看着你，看着你，目不转睛。论存在感，我们没在怕的。
罢了，我佛了。
但是，近几年不乏有很多声称出于“关心”的创作，却因为过度表达，让观众感到不适，有种被“消费”的感觉。
“关心”和“消费”的界限究竟在哪里？
你被电影创作者卖弄的情怀“套路”了吗？
Part.1
关心带有思考，消费是“跟风创作”
影评人谭飞在做客《今日影评》时说，“关心”和“消费”的差别非常大。“关心”是带有思考的表达，“消费”就是跟风创作。
从创作者的初心来说，“关心”和“消费”截然不同。“关心”是发自内心地想创作一个好作品，“消费”是想搭便车，用这个题材去赚票房。
对于观众来说，一切的文艺作品最终都是以“呈现”说话，他们重视的是银幕最终呈现的故事和艺术质量。
吴宇森导演曾狠批电影跟风现象——
“现在内地跟风的电影太多，流行什么就拍什么，很多人跟炒地皮一样，哪块地赚钱就买哪块地，觉得拍电影跟泡面一样简单！”
的确，电影市场不相信眼泪。一味地跟风模仿，他们只会觉得是在东施效颦。
最近几年，相同类型、相似题材、相近人群的电影在同一段时间内频频出现在大银幕上。
年，《致我们终将逝去的青春》以万成本，拿下了7.19亿元票房。
之后青春片异军突起，每年像“批发”一样进行批量式生产。
在《今日影评》数据库里搜索“青春片”这个关键词，就有个搜索结果。
其中不乏很多我们耳熟能详的青春片。
《栀子花开》
《左耳》
《匆匆那年》
《同桌的你》
《何以笙箫默》
《谁的青春不迷茫》
《致青春·原来你还在这里》
《夏有乔木雅望天堂》
但是，同质化明显，就会导致很多影片会被市场淘汰。
近四年，在国家有关部门备案的跟青春题材有关的影片已经大幅缩水到了20多部。这说明，大家觉得青春还在，但是这种所谓的青春片已经让人“倒了胃口”。
电影创作：疼痛青春+老瓶旧酒=情怀泛滥
Part.2
类型无决定论，电影质量是关键
年，徐峥、王宝强、黄渤主演的《人再囧途之泰囧》收获了12.67亿人民币票房。
自此之后，整个电影市场突然出现了多部带“囧”字的电影。各种“囧”出来打了瓶酱油，然后就没有然后了。
“跟风”和“模仿”其实很难进行明确地区分。
比如《将爱情进行到底》《失恋33天》里的彩蛋环节，都邀请了很多所谓的素人来讲述他们的爱情故事，不禁让人热泪盈眶。
《前任攻略》在得到了大家的认可后，《前任2：备胎反击战》《前任3：再见前任》也让无数观众泪洒电影院。
如果说它们是在“消费”观众的情怀，但观众确实能被打动。如果说它们是在“关心”观众，但好像又是出于商业考虑在操作。
这似乎，既是关心，也是消费。
毕竟现在的中国社会，大龄青年男女的“剩男剩女”现象还是非常严重的。
比如你——
甚至有人跟前任一起看完《前任攻略》之后，暴风上演一个“电影院当场复合”。
电影能让观众产生情感共鸣，这是关心。
但是在商业时代，电影创作者难免要挣更多的票房，这是消费。
田羽生导演曾说，如果他觉得《前任3：再见前任》到达不了一个票房的时候，他可能就会告别这个题材。
这说明他原来的构想是有商业考量的，这是无可厚非的。
毕竟，情感是人类永恒的话题。
谭飞在《今日影评》中表示，如果电影质量很好，即使里面有一些商业行为，也是完全可以理解的。主要还是在于“度”。
包括玄幻/探险题材，有一部电影火了以后，大家都会觉得这样去操作的话相对安全和保险。
《寻龙诀》
《九层妖塔》
《盗墓笔记》
其实，这些电影很多是衍生于网文。因为在网络文学中，青春爱情、玄幻探险这几类特别火。
现在一些电影的同质化，也是因为受到了网络文学同质化的影响。也就是长尾效应。
谭飞在《今日影评》中表示，因为同质化，所以无论原来的第一部有多精彩，最后都会“倒胃口”。类型没有决定论，只有质量有决定论。
电影创作：题材雷同+跟风创作=过度消费
Part.3
创作初心错位，对行业产生不良影响
作为“第七艺术”，电影本身就是一种和商业挂钩极其紧密的产品或者艺术品。而商品本身就是拿来消费的。
前两年电影行业热钱的涌入，导致很多人为了拍电影而拍电影，没有尊重艺术创作规律。
但是，艺术创作规律和资本规律是两回事。为了拍而拍，只会丢了西瓜拣了芝麻。妄图去消费观众，本末倒置，最后只会反被市场消费。
谭飞在《今日影评》中指出，如果分不清“关心”和“消费”，就会给行业带来一些负面影响。因为电影行业原来是有很多行外资金的，受到这样失败的影响之后，它们就会对这个行业失去兴趣，资本失控，市场失控，“严冬”就回来。
还有一种情况，比如表现打拐题材的《亲爱的》引发社会讨论以后，《失孤》《找到你》《宝贝儿》接连上映。
这样题材的影片虽然也是在讲同一件事情，可是并不让人觉得是在“消费”。
观众心里是有杆秤的，大家觉得这确实是社会的痛点。这些电影充满了人文色彩。
谭飞表示，这些电影的出现，让很多失踪孩童回到了父母的身边，这就是莫大的社会功用。
如果一个电影对一个行业、对一个群体有这样的帮扶和推动，那电影本质的意义就出来了。它推动了社会的进步。
电影创作：弱势群体+人文关怀=值得
